Le cinéma et la musique sont à jamais liés et on ne peut concevoir l'un sans l'autre. Les bandes sonores font partie intégrante du film et l'histoire et les émotions seraient très différentes sans elles. Par conséquent, nous vous apportons une liste avec les meilleures bandes sonores de l'histoire du cinéma. Avec eux, vous pourrez apprécier la musique épique qui vous accompagnait dans cette pièce sombre dont vous vous imaginiez être le héros. Préparez-vous, car il y a de l'histoire et de la légende ici.
Tout d'abord, l'avis obligatoire. Il est impossible de dire quelle est la meilleure bande originale, tout comme il est impossible de dire un seul livre ou film. Qui demande quelque chose comme ça, n'a pas beaucoup lu, a à peine écouté de la musique ou vu des films.
Pour cette raison, nous ne pouvons pas tous les couvrir et cela nous a fait mal de laisser de côté certains classiques, mais c'est ce que ces choses ont.
Dites aussi que, pour que cela soit vraiment complet, nous avons fait une liste avec les 7 meilleures bandes sonores orchestrales et une autre avec les 7 meilleures bandes sonores faites avec des chansons, originales ou choisies parmi les classiques et super.
Et, surtout, nous avons pris en compte la fonction principale d'une bande sonore, qui n'est pas de se montrer, mais ajouter la bonne émotion au bon moment, contribuer à la scène et élever l'histoire de manière générale.
Nous commençons par ces meilleures bandes originales instrumentales qui vous donnent la chair de poule et vous ramènent dans le monde des films qu'ils ont mis en musique.
Meilleures partitions instrumentales ou orchestrales originales
Comme toujours, nous vous disons déjà que oui, ce sont les meilleurs et nous nous battrons avec qui il faudra pour eux, même s'il est vrai que nous aurions pu en mettre beaucoup plus, mais, soit il a été coupé en sept, soit tout l'espace de El Output était occupé avec cela.
Pirates des Caraïbes (Hans Zimmer)
Hans Zimmer est un de ces noms qui doit apparaître dans les compositeurs des meilleures bandes originales de films. Et celui choisi pour le représenter n'est autre que la bande originale de Pirates des Caraïbes.
Es impossible de mieux incarner l'aventure la plus pure et s'intègrent comme un puzzle dans les scènes et ce qui se passe.
Requiem pour un rêve (Clint Mansell)
https://www.youtube.com/watch?v=QbHIVsAtfQg
La mélodie principale de Requiem pour un rêve est si légendaire que même si vous n'avez pas entendu parler du film, il est très probable que vous l'ayez entendu. l'infini de remorques, alors qu'ils étaient très avancés et n'avaient pas encore de bande sonore, ils ont utilisé leur air principal pour les régler.
Mansell a créé un hymne épique et sinistre qui colle parfaitement au film.
Blade Runner (Vangélis)
La la nostalgie d'un avenir qui n'est jamais venu c'est dans les notes Blade Runner.
Est de le mettre et de vous transférer à cette promesse cyberpunk cela n'a jamais été réalisé pour des enfants comme moi. Sombre et sans espoir, oui, mais il est impossible de ne pas rater cet avenir que l'on ne connaît pas, de ne pas se laisser emporter par ces notes si étrangères et si familières à la fois.
Un must pour les nuits pluvieuses solitaires.
Le bon, le mauvais et le laid (Ennio Morricone)
Morricone devait apparaître et Le bon, le moche et le mauvais es le meilleur représentant d'un monde frontalier, avec des durs à cuire et des duels à l'aube. Mon père avait le vinyle et je l'ai gratté, à force de le mettre quand j'étais enfant. Avec Pour une poignée de dollars, son el occidental fait de la musique.
Un autre de mes préférés de Morricone, qui a injustement tendance à passer inaperçu, est la bande originale. La mission.
La guerre des étoiles (John Williams)
Williams est une légende et, si le cinéma en tant que concept avait une bande son, elle devrait être signée par lui. Presque tout ce que vous avez composé trouverait sa place ici.
Mention spéciale pour Parc jurassique et mention personnelle pour sa propre nostalgie de Indiana Jones. Cependant, et évidemment le candidat officiel doit être Star Wars. Il ne doit plus y avoir personne qui ne reconnaisse ces notes et l'émotion qu'ils produisent doit aussi être universelle.
Du moins, l'excitation jusqu'à ce que Disney traîne la saga dans la boue.
La trilogie du Seigneur des anneaux (Howard Shore)
Dès la première note de Concernant les Hobbits, tu sais que tu es en terre du milieu.
Beaucoup ne comprennent toujours pas comment Peter Jackson a pu donner vie aux livres, mais une bonne partie est à blâmer. Howard Shore avec un chef-d'œuvre qui, encore une fois et sans savoir comment, est la musique de l'histoire du Seigneur des Anneaux et vous le savez dès le premier instant.
Le Dernier des Mohicans (Trevor Jones et Randy Edelman)
Je vais me mouiller et dire que, malgré ce qui a été dit au début, dans ce cas oui c'est la meilleure bande son du genre.
Bien sûr, le choix dépend de beaucoup d'opinions et d'expériences personnelles, car c'est précisément ce qu'est la musique, ce qu'elle dit à chacun.
Quoi qu'il en soit, je pense que je ne suis pas seul. Jones et Edelman n'ont peut-être pas la renommée de Williams ou de Zimmer, mais ils l'ont fait un chef-d'œuvre absolu et irremplaçable avec des thèmes épiques.
Impossible de rester avec un et l'air principal est une légende, mais Promentoire c'est tout simplement merveilleux.
Et avant de passer à autre chose, mention spéciale pour Danny Elfman et ses Cauchemar avant Noël o Batman.
Les meilleures bandes sonores de l'histoire du cinéma avec des chansons légendaires
Nous allons maintenant avec la sélection des meilleures bandes sonores pas si originales à plusieurs reprises, car collectionner des chansons légendaires, ou ils ne sont pas si instrumentaux.
Viens, ceux que tu as à dire quand tu en parles avec une poignée de hipsters.
Encore une fois, nous tenons compte de la façon dont ils s'intègrent dans l'histoire, l'élèvent et ajoutent au niveau d'émotion. Et une chose, ici le podium ne reflète pas un ordre, car on ne peut vraiment pas dire que l'un est "meilleur" que les autres dans ce cas.
Haute fidélité
Ceux hipsters ceux dont il parlait ? Si, pour une raison quelconque, vous devez vous joindre à la conversation snob, au lieu de vous lever de table en soufflant et en soufflant (le seul geste correct), sortez la bande sonore non originale de Haute fidélité.
Personne ne peut mettre des mais à The Velvet UndergroundBob Dylan ou à peu près n'importe quel choix fait par Stephen Frears.
Les Gardiens de la Galaxie (Tome 2)
https://www.youtube.com/watch?v=4UUIC4wC4WU
Écartons-nous du chemin première concession à Marvel. Gardiens de la Galaxie a précisé que la musique allait faire partie intégrante du film et, bien que la première partie soit très intéressante, pour ceux qui ont un goût vraiment raffiné de dire que dans la deuxième partie, ils l'ont perfectionné.
Toutes les chansons et tous les groupes que ton père aimait sont ici, de Orchestre de lumière électrique avec son Monsieur Blue Sky a Fleetwood Mac avec La chaine.
Si tu veux faire chier le hipsters avant, disons que cette bande-son est meilleure que celle de Haute fidélité (vous aurez raison).
Le roi Lion
De toute évidence, il n'allait pas apparaître Frozen, ce qui devrait désormais être interdit par la convention de Genève. La meilleure bande originale de Disney est évidemment pour Le roi Lion.
Une véritable légende dans la composition avec des chansons légendaires et une comédie musicale assortie. Un must, même s'il ne fait pas du tout partie de mes préférés. J'essaie d'apprendre que d'autres existent aussi et doivent être pris en compte.
Spider-Man: dans le Spider-Verse
La deuxième Marvel qui apparaît et ce n'est pas une concession à la galerie, c'est une bande-son irremplaçable avec des thèmes contemporains qui vont comme un gant dans le film, son ton, l'action et tout le reste.
Oui, Nicki Minaj sort, mais que dire, même Post Malone en vaut la peine avec son tournesol, même si ce n'est pas le meilleur. Quoi de neuf danger est un super chanson comme peu et vous n'êtes pas seul.
Donnie Darko
Que dire de ce classique incompris qu'est Donnie Darko?
Que sa bande son est impeccable et plein de noms des années 80: Echo et les lapins, Duran Duran, L'église, et bien sûr, Larmes pour les peurs, et son classique Fou amoureux.
Mon préféré, cependant, est La version de Gary Jules de Monde fou.
par chaîne
Un autre de ces chefs-d'œuvre qui sont un fait extraordinaire. Nicolas Winding Refn n'a peut-être pas été capable de répéter quelque chose comme par chaîne, mais ce n'est pas possible. Quoi que vous pensiez de lui en tant que créateur, c'est un maître dans la superposition de la musique, de la narration et de l'image laisser quelque chose qui restera avec vous irrémédiablement.
Pour une fois, la nostalgie des années XNUMX n'est pas pure ordure avec une série de super des rêves qui vont bien au-delà vrai héros, bien qu'il faille le souligner et qu'il s'agisse de la chanson la plus reconnaissable. arriver Appel de nuit Kavinski, qui inaugure un genre à part entière.
Pulp Fiction
Voyons, c'était évident, Tarantino allait sortir, car c'est justement son rôle. Ce n'est pas parce qu'il est dans cette position qu'il est nécessairement le meilleur, mais si quelqu'un a beaucoup fait pour la musique et le cinéma dans ce type de bande originale, c'est bien lui. Ainsi a chacun son propre.
Personnellement, je pense que par les cheveux je préfère la bande originale de Chiens de réservoirmais Pulp Fiction prend le poste parce que Tarantino a sélectionné deux chansons qui sont devenues une légende, alors qu'en réalité ils étaient déjà : Accro à un sentiment de Blue Suede (oui, celui avec le uka, chaka, uka)y Fille tu seras bientôt une femme par Urge Overkill.
Si vous les avez entendus, il n'y a rien de plus à dire.
Vous avez maintenant beaucoup de musique sur laquelle vous appuyer, faisant des allers-retours à votre guise entre les mondes et les émotions que vous avez contribué à créer. Et vous passerez aussi pour un connaisseur, surtout quand vous parlez à ces amis hipsters de Spider-Man. Je dirais qu'ils vont te faire une tête dégoûtante, mais c'est toujours la tête qu'ils ont de toute façon.