La série emblématique de jeux musicaux de Nintendo fait son grand retour avec un nouvel opus qui promet de mettre à l'épreuve nos réflexes et notre sens du rythme. Après une décennie d'absence, les possesseurs de consoles hybrides pourront enfin profiter de ce nouvel épisode, disponible en magasin dès le 2 juillet 2026 , qui s'impose comme l'un des titres phares du catalogue Nintendo actuel.
Ce retour très attendu n'est pas une simple compilation ; c'est un projet ambitieux qui vise à ravir aussi bien les fans de longue date que les nouveaux venus dans cet univers surréaliste. Le jeu sera disponible au prix de départ d'environ 40 € et en version physique ainsi que sur l'eShop, permettant ainsi à chacun de profiter de cet humour et de cette musique japonaise.
Un répertoire de mini-jeux empreints de surréalisme et de rythme.
Le cœur du jeu reste son mode solo, dont la structure des niveaux se complexifie au fil de la progression. Cette fois-ci, plus de 80 mini-jeux inédits proposent des défis originaux, se démarquant des éditions précédentes par des situations loufoques comme nourrir des dinosaures ou démouler un flan dans une usine automatisée au rythme de la musique. Chaque défi se distingue par son style graphique minimaliste qui, malgré sa simplicité, dégage un charme indéniable dans chaque animation.
La simplicité des commandes est un autre atout majeur, la plupart des activités pouvant être réalisées avec seulement un ou deux boutons de la manette. Cependant, ne vous laissez pas tromper par cette apparente simplicité : la difficulté, exigeante et progressive, obligera de nombreux joueurs à recommencer les niveaux pour décrocher la prestigieuse médaille « Excellent ». De plus, les niveaux Remix classiques font leur grand retour, mêlant avec brio les mécaniques de jeu et offrant un défi ultime, même pour les joueurs les plus aguerris.
L'une des nouveautés majeures est l'ajout d'un mode appelé Beatspell, qui s'apparente à un jeu de rôle où les combats se résolvent en lançant des sorts rythmiques. Dans ce mode, les joueurs peuvent gagner des niveaux et perfectionner leurs techniques tout en affrontant divers boss, ce qui confère une profondeur inédite au genre et allonge considérablement la durée de vie du jeu pour ceux qui visent un 100 %.
Multijoueur local et optimisation technique
S'il y a bien une chose qui peut égayer vos soirées entre amis, c'est le mode multijoueur repensé, qui permet à quatre personnes de jouer simultanément sur la même console. Contrairement aux opus précédents où la coopération était minimale, on trouve ici des défis spécifiques conçus pour le jeu en groupe , comme des matchs de volley-ball rythmés ou des épreuves de précision au tour par tour. C'est l'idéal pour passer un bon moment, car le ton décontracté et les situations absurdes collent parfaitement au format du jeu social.
Côté son, la production bénéficie une fois de plus du talent de Tsunku, le célèbre musicien japonais qui a façonné l'identité de la saga depuis ses débuts. Pour les joueurs de notre région, il est important de noter que le jeu est traduit en espagnol , avec des voix de synthèse qui, malgré un son un peu robotique, facilitent le suivi des instructions lors des tutoriels. Toutefois, les puristes peuvent ajuster ces voix ou se concentrer uniquement sur les sons des instruments.
Un détail important à prendre en compte pour les joueurs est la performance, qui dépend de leur utilisation de la console. Compte tenu de la nature du genre, même une milliseconde de latence peut gâcher une partie parfaite. C'est pourquoi de nombreux experts recommandent de privilégier le mode portable ou d'utiliser un casque filaire. Bien que le logiciel intègre un outil de calibration de la latence pour les téléviseurs modernes, la réactivité des manettes Joy-Con connectées directement à la console reste la méthode la plus précise pour profiter pleinement du jeu sans frustration.
Rhythm Paradise Groove s'impose comme un incontournable pour les amateurs de jeux musicaux, offrant un contenu riche qui peut facilement dépasser quinze heures de jeu. Avec son mélange unique de mélodies entraînantes, d'humour japonais et d'un gameplay peaufiné avec soin, ce titre promet d'être l'adieu parfait à une génération de consoles qui a su accueillir des titres variés et originaux. En définitive, il démontre comment, avec des règles très simples, on peut créer une expérience extrêmement amusante et addictive pour tous les publics.