Le nouvel univers cinématographique DC est imminent, et parmi tous les projets annoncés, le film Supergirl semble être le plus audacieux et le plus original à ce jour. Contrairement à ce que nous avons vu dans les autres opus de la franchise, ce film explore en profondeur le matériau d'origine pour présenter une facette de la Kryptonienne bien loin de l'image idéalisée et parfaite de son cousin. Oubliez l'optimisme inébranlable de Clark Kent : nous allons découvrir une Kara Zor-El beaucoup plus dure, désabusée et marquée par les épreuves qu'elle a traversées.
Réalisé par Craig Gillespie, le film nous emmène des villes terrestres à travers le cosmos, dans une sorte de road trip intergalactique aux accents de western. L'histoire nous présente une protagoniste qui, après avoir assisté à la destruction totale de sa planète natale alors qu'elle dérivait sur un rocher, a développé un caractère cynique et une personnalité nettement plus instable que celle du Superman de David Corenswet. C'est, en substance, l'histoire d'une survivante qui tente de trouver sa place dans un univers impitoyable envers les puissants.
Un traumatisme profond qui définit l'héroïne

La principale différence entre les deux derniers enfants de Krypton réside dans leurs souvenirs. Superman a été envoyé sur Terre bébé et a grandi dans le cocon protecteur d'une ferme du Kansas, tandis que Kara était déjà enfant lorsque son monde s'est effondré. C'est cette différence fondamentale que James Gunn a voulu souligner en décrivant l'héroïne comme une véritable épave émotionnelle. À l'écran, nous verrons comment ces cicatrices psychologiques façonnent ses motivations et sa conception singulière de la justice, l'éloignant des valeurs humaines traditionnelles pour embrasser une vision de l'héroïsme bien plus pragmatique et violente.
Dans cette odyssée, la jeune Kryptonienne n'est pas seule : son destin croise celui de Ruthye Marye Knoll, une extraterrestre en quête de vengeance après la mort de son père. Ensemble, elles se lancent dans une mission à travers les étoiles qui les amènera à affronter de profonds dilemmes moraux et des dangers qui mettraient à l'épreuve n'importe qui. Le film explore comment Supergirl doit lutter non seulement contre des ennemis de l'espace, mais aussi contre un soleil vert qui altère ses pouvoirs , la forçant à faire appel à son ingéniosité et à sa volonté de fer pour surmonter les situations les plus critiques.
Adaptation directe d'un chef-d'œuvre moderne

Le film est directement tiré du roman graphique de Tom King, illustré par Bilquis Evely, considéré comme l'une des meilleures œuvres récentes de l'éditeur. La scénariste Ana Nogueira a adapté ce récit en une structure cinématographique en trois actes, conservant l'atmosphère de science-fiction futuriste tant appréciée des lecteurs. L'intrigue débute lorsque Kara décide de fêter ses 23 ans en s'émancipant de l' influence étouffante et surprotectrice de sa cousine , et en quête d'une identité propre, indépendante de son appartenance à la communauté LGBTQ+.
Le méchant de l'histoire est Krem des Collines Jaunes, interprété par Matthias Schoenaerts, un hors-la-loi impitoyable qui déclenche l'intrigue après une agression personnelle touchant directement l'héroïne et son fidèle compagnon, Krypto. Dans cette version, le chien n'est pas qu'un adorable animal de compagnie ; il partage le tempérament sauvage et chaotique de sa maîtresse. Par ailleurs, le film a fait sensation en confirmant la présence de Jason Momoa dans le rôle de Lobo , le chasseur de primes irrévérencieux qui promet d'apporter cette touche d'humour noir et d'action débridée si caractéristique des productions spatiales.
Un pont stratégique dans le nouveau calendrier de Washington

Pour ceux qui seraient un peu perdus quant à l'ordre des films, il est important de préciser que celui-ci se situe chronologiquement juste après les événements du nouveau Superman. Il ne s'agit pas d'une histoire indépendante, mais plutôt d'un lien stratégique qui nous permet de découvrir, pour la première fois, l'état du cosmos et les vestiges de Krypton à travers la vision de James Gunn. Cette approche permet au film de jouer un rôle essentiel dans la compréhension du parcours des Kryptoniens et de répondre aux questions concernant les motivations de l'arrivée de Kal-El sur Terre, au-delà de la simple survie de sa famille.
Bien que David Corenswet fasse une brève apparition en costume de Superman, l'attention se porte entièrement sur Kara. L'idée est de montrer comment l'univers perçoit ces êtres dotés de super-pouvoirs, offrant ainsi une perspective inédite et moins centrée sur la Terre. C'est une occasion en or d'enrichir la mythologie de la saga et de préparer le terrain pour ce que nous verrons dans Man of Tomorrow . Le travail accompli pour que chaque film ressemble à une bande dessinée indépendante est, selon le réalisateur Craig Gillespie, ce qui lui a permis de s'affranchir des formules habituelles du genre.
L'héritage physique de Christopher Reeve sur grand écran

L'un des plus beaux détails, et celui qui a suscité le plus d'enthousiasme chez les fans les plus fidèles, est le lien physique avec le passé de la franchise. Milly Alcock a révélé dans une interview que sa cape n'est pas un simple morceau de tissu, mais qu'elle a été confectionnée à partir du tissu original de la cape de Christopher Reeve . Apparemment, l'équipe de production a retrouvé environ 16 mètres de ce tissu de 1978 et a décidé de l'intégrer au nouvel uniforme. C'est un magnifique hommage à l'héritage cinématographique du personnage qui, sans incidence sur l'intrigue, confère une immense valeur sentimentale à chaque scène où l'on voit la cape flotter au vent.
Fait intéressant, la costumière du film légendaire de Richard Donner était Yvonne Blake, une figure emblématique du cinéma espagnol qui a même présidé l'Académie des arts et des sciences du cinéma. Le fait que certaines de ses créations soient réutilisées dans le film près de cinquante ans plus tard est une idée brillante qui témoigne du respect de James Gunn pour les classiques. Au final, ce sont ces détails qui font toute la différence pour les fans de longue date, créant une continuité émotionnelle qui transcende le scénario et unit différentes générations de spectateurs sous le même symbole rouge et jaune.
Attentes et avenir de la Fille d'acier

La première espagnole est prévue pour le 26 juin et les prévisions au box-office sont déjà très optimistes. Bien que le film s'éloigne du ton humoristique des Gardiens de la Galaxie, le mélange d'aventure spatiale intense et du charisme d'Alcock semble être la recette idéale pour captiver le public. L'actrice a su retrouver cette essence de noblesse blessée qu'elle avait déjà incarnée dans ses rôles précédents, un élément fondamental pour une Kara qui ne cherche pas à être une héroïne exemplaire , mais simplement à faire ce qui est juste dans un monde qui lui paraît étrange et hostile.
Aux côtés des personnages principaux, la distribution comprend des acteurs comme David Krumholtz et Emily Beecham, qui incarnent les parents de Kara dans les flashbacks sur Krypton. Le studio souhaite que Supergirl s'affranchisse de son image de simple « cousine de » et développe sa propre mythologie spatiale. Sachant que chaque film de l'univers DC aura un style visuel distinct, on peut s'attendre à des paysages extraterrestres majestueux, fidèles à l'esthétique spectaculaire des comics originaux, pour une immersion galactique encore plus intense.

Tout porte à croire qu'il s'agit de l'une des adaptations de comics les plus fidèles et ambitieuses jamais réalisées, centrée sur une quête de rédemption et de justice qui rompt avec les stéréotypes habituels. Avec la présence de personnages emblématiques comme Lobo et un costume intégrant des éléments de l'histoire du cinéma, le film promet d'être un tournant décisif pour l'avenir de la franchise. Kara Zor-El revient pour démontrer que sa force ne réside pas uniquement dans ses pouvoirs , mais aussi dans sa capacité à surmonter un passé traumatique, tandis qu'elle explore les recoins les plus sombres du cosmos en quête de sa propre identité.