La 98e cérémonie des Oscars a offert l'une de ces soirées qui suscitent beaucoup d'enthousiasme. Théâtre Dolby à Los AngelesLoin de se limiter à une succession d'enveloppes et de remerciements, le gala de 2026 a combiné spectacle, prise de position politique et un affrontement évident entre le cinéma d'auteur et les plus grands succès du box-office.
Dans une année où le suspense est resté vif jusqu'au dernier moment, l'Académie a finalement confirmé ce que beaucoup soupçonnaient : la dramédie « Une bataille après l’autre » Il s'est imposé comme le grand gagnant, tandis que « Les pécheurs »Bien qu'arrivée en tant que grande favorite, elle a dû se contenter de moins de prix que prévu, même si tous revêtaient une énorme valeur symbolique.
Un gala historique avec Conan O'Brien aux commandes
La cérémonie a de nouveau mis en vedette Conan O'Brien En tant que maître de cérémonie pour la deuxième année consécutive, une décision que l'Académie a pleinement exploitée. Avec une ouverture parodique, réinterprétant le personnage d'Amy Madigan dans "Armes"Le comédien a donné le ton à une soirée où humour acide Il vivait avec des allusions constantes à la situation politique internationale.
O'Brien n'a pas évité le contexte de tensions liées à la guerre et crise mondialeIl avait prévenu d'emblée que la soirée pourrait prendre une tournure politique. Entre plaisanteries sur le renforcement de la sécurité au théâtre et références à la culture populaire américaine, il a tissé des commentaires visant les dirigeants mondiaux et l'industrie télévisuelle elle-même, laissant au public le soin d'interpréter les sous-entendus.
L'auditorium était rempli de certaines des personnalités les plus reconnues d'Hollywood et du cinéma international : Nicole Kidman, Ewan McGregor, Pedro Pascal, Chris Evans, Adrien Brody, Paul Mescal Et une longue liste de célébrités est montée sur scène pour remettre des prix. Parmi elles, l'Espagnole s'est particulièrement distinguée. Javier Bardem, qui a une fois de plus profité de sa présence pour délivrer un message politique qui a trouvé un écho dans toute l'Europe et particulièrement en Espagne.
« Une bataille après l'autre », le grand vainqueur de la soirée
Le film de Paul Thomas Anderson, « Une bataille après l’autre » (« Une bataille après l'autre » (dans son titre original), est arrivé au gala avec 13 candidatures et elle est sortie grande victorieuse avec six statuettesIl a remporté l'Oscar pour meilleur film, Meilleur Réalisateur, scénario le mieux adapté, meilleur montage, meilleur casting (la nouvelle catégorie de casting) et Meilleur acteur dans un second rôle pour Sean Penn.
Cette reconnaissance consacre définitivement le statut d'Anderson comme l'un des plus grands auteurs du cinéma contemporain, après des années de nominations sans obtenir le soutien de la majorité des membres de l'Académie. Lors de son discours de remerciement pour l'Oscar du meilleur réalisateur, le réalisateur s'est adressé à ses enfants et à la jeune génération, reconnaissant leur soutien indéfectible. « catastrophe mondiale » qu'ils héritent et les encourager à contribuer « le bon sens et la décence » dans un contexte de plus en plus polarisé.
Le prix à Sean Penn en tant que meilleur acteur dans un second rôle, sa troisième statuette après "La rivière mystique" y « Je m’appelle Harvey Milk »Cependant, un détail frappant a retenu l'attention : l'acteur ne s'est pas présenté pour récupérer son prix, ce qui constitue l'une des absences les plus remarquées de la soirée. En revanche, Teyana TaylorElle faisait également partie de la distribution et est devenue l'une des présences les plus charismatiques du gala, rayonnant d'enthousiasme à chaque fois que les caméras se braquaient sur elle.
« The Sinners » : un nombre record de nominations et quatre prix importants
Si tout laissait présager un duel serré, ce duel s'est matérialisé dans « Les pécheurs » (« Pécheurs »), L' thriller Vampires du Sud surnaturels réalisés par Ryan CooglerLe film a été nominé aux 98èmes Oscars. 16 candidaturesbattant le record qu'ils avaient précédemment partagé « Tout sur Ève », "Titanic" y "La La Land", tous avec 14 candidats.
Malgré cette avalanche de nominations, le film a terminé la soirée avec quatre statuettesmais toutes dans des catégories d'un prestige énorme : meilleur acteur principal pour Michael B. Jordan, meilleur scénario original, meilleure photographie y meilleure bande originaleIl n'a remporté ni le prix du meilleur film ni celui du meilleur réalisateur, mais le film dans son ensemble confirme son statut de grand film de l'année.
L'Oscar à Michael B. Jordan Ce fut l'un des moments les plus commentés du gala, notamment parce qu'aucun prix n'a été décerné à un lauréat. Timothée Chalamet, favori pendant une grande partie de la campagne par « Marty Suprême »La victoire de Jordan, combinée au travail du directeur de la photographie. Automne Durald Arkapaw —première femme à remporter l'Oscar de la meilleure photographie pour son travail dans « Les pécheurs »— la bande originale déjà signée par Ludwig Goransson, ce qui confirme l'impact d'un titre qui a trouvé un écho auprès des critiques et du public.
« Frankenstein » domine dans les aspects visuels et de conception
Parmi les productions qui ont débuté avec de nombreuses options, il y avait aussi "Frankenstein", la réinvention du classique par Guillermo del ToroAvec neuf nominations, le film n'a pas concouru pour le prix suprême, mais il a certainement obtenu une reconnaissance significative. catégories techniques mot de passe.
Le film a remporté trois Oscars : meilleure conception de production, meilleure garde-robe y meilleur maquillage et coiffureCes prix reconnaissent la capacité du cinéaste mexicain à construire mondes visuels Riche et détaillé, soutenu par des décors, des textures et des personnages qui font toute la différence par rapport aux autres propositions d'horreur et de fantasy.
Le travail de Kate Hawley dans le vestiaire et le vestiaire de l'équipe maquillage et coiffeurSous la direction de professionnels tels que Mike Hill, Cliona Furey et Jordan Samuel, l'équipe a été unanimement saluée. Leur travail a consolidé "Frankenstein" comme la grande référence esthétique de l'édition, même au-dessus de productions aussi visuellement puissantes que « Avatar : Feu et Cendres », qui prévalut dans meilleurs effets visuels mais pas dans les sections consacrées à la conception.
Animation, documentaires et courts métrages : des triomphes qui élargissent la carte du cinéma
Dans le domaine de l'animation, la statuette à meilleur long métrage d'animation était d' « Les guerriers de la K-pop » (« Chasseurs de démons K-Pop »), qui a prévalu sur des titres tels que "Arc", « Zootopie 2 », « Petite Amélie » y "Hélium"Au-delà du prix principal, le film a couronné son triomphe avec l'Oscar pour meilleure chanson originale par "Doré", composée par EJAE et Mark Sonnenblick.
La section documentaire avait également une forte connotation politique. L'Oscar pour meilleur documentaire était d' « Monsieur Personne contre Poutine » (« Monsieur Personne contre Poutine »), en amont d'œuvres telles que « La solution de l’Alabama », "Viens me voir sous mon meilleur jour", « Couper à travers les rochers » o « Le voisin parfait »Ce choix renforce la tendance de l'Académie à récompenser les œuvres qui abordent conflits géopolitiques et les tensions de pouvoir d'un point de vue critique.
Quant aux courts métrages, l'Académie a récompensé plusieurs productions. L'Oscar pour meilleur court métrage documentaire était d' « Toutes les chambres sont vides » (« Toutes les chambres vides »), tandis que « La fille qui pleurait des perles » a été imposée comme meilleur court métrage d'animationDans la fiction, une situation inhabituelle s'est produite : ils ont partagé la vedette. « Les Chanteurs » y « Deux personnes qui échangent de la salive » (« Deux personnes échangeant de la salive »), des titres qui se sont démarqués sur le circuit des festivals par leur mélange de risque formel et d'accessibilité.
L'internationalisation des Oscars : l'Europe et l'Amérique latine au centre
La catégorie de meilleur film international C'était l'une des plus suivies en Europe, ce qui était également évident dans le gala et principales étapes des Prix PlatinoLe prix a finalement été attribué à « Valeur sentimentale » (« Valeur sentimentale »), une production norvégienne réalisée par Joachim Trierqui était en concurrence avec le Brésilien « L’agent secret », la coproduction française « Un simple accident », le Tunisien « La Voix de Hind » et en espagnol « Sirat ».
Le triomphe de Norvège Cela a confirmé la force du cinéma d'auteur européen dans la course aux récompenses, avec Renate Réinsve et d'autres membres de la distribution qui figuraient sur plusieurs listes de prédiction. Cependant, du point de vue espagnol, l'attention s'est portée sur « Sirat », notre film en lice dans la catégorie internationale et également candidat dans meilleur sonoù il a été dépassé par « F1 : Le Film ».
La défaite de « Sirat » Cela a laissé un goût doux-amer dans le milieu du cinéma espagnol, qui voyait dans ces nominations une occasion unique d'accroître sa visibilité internationale. Malgré l'absence de récompense, la présence du film… Olivier Laxe dans deux catégories prestigieuses, cela renforce l'idée que le cinéma hispanophone conserve une place prépondérante. présence soutenue dans les principaux salons internationaux.
La nouvelle catégorie Meilleur Casting et son impact
L'une des principales nouveautés de cette 98e édition a été l'introduction de la catégorie de meilleur casting, la première introduction d'une nouvelle discipline depuis plus de vingt ans. L'Oscar a été décerné à Cassandra Kulukundis pour son travail dans « Une bataille après l’autre », en battant les équipes de « Hamnet », « Marty Suprême », « Les pécheurs » y « L’agent secret ».
Ce prix représente une reconnaissance explicite d'un travail qui, jusqu'à présent, est resté dans l'ombre bien qu'il soit fondamental pour le résultat final de tout film. La manière dont Kulukundis L'association d'acteurs confirmés et de jeunes talents a été la clé du succès du film d'Anderson, et l'Académie souhaitait la souligner à un moment où… diversité des distributions et la représentation à l'écran sont au cœur du débat.
Prestations musicales, hommages aux disparus et présence scénique
Au-delà de la remise des prix, le gala a offert plusieurs moments de pur spectacle. L'un des plus commentés fut la prestation de Barbra Streisand en hommage à Robert Redfordce qui a ravi une grande partie du public. Le nombre de « Les guerriers de la K-pop », qui a transformé le Dolby Theatre en un concert avec des chorégraphies méticuleusement orchestrées et un spectacle de lumières qui a même impressionné des réalisateurs comme Steven Spielberg.
Le segment classique de « À la mémoire de » Cela revêtit à nouveau une importance particulière. Les discours qui accompagnaient les images commémoraient des personnalités comme Rob Reiner, Catherine O'Hara ou Diane Keaton Leurs témoignages étaient particulièrement émus, soulignant le sentiment de changement générationnel au sein de l'industrie cinématographique.
Discours politiques et attention portée à l'actualité internationale
S'il y a bien une chose qui a marqué cette édition, c'est la présence manifeste de messages politiquesDès le début, Conan O'Brien a prévenu que la soirée pourrait s'avérer gênante pour certains téléspectateurs. Tout au long de la cérémonie, plusieurs lauréats et présentateurs ont fait allusion à… la liberté d'expression, à la censure des médias et aux conflits ouverts dans différentes parties du monde.
Le moment qui a eu le plus grand impact en Europe a sans aucun doute été celui qui a mis en vedette Javier BardemAvant d'annoncer le lauréat du prix du meilleur film international, l'acteur espagnol, accompagné de Priyanka Chopra Jonas, a lancé un retentissant «Non à la guerre. Palestine libre« — reprenant également les insignes et les messages qu’elle avait affichés des années auparavant dans d’autres contextes de guerre. Son discours fut suivi de près en Espagne et replaça une fois de plus le monde du cinéma au centre du débat sur le rôle politique des stars. »
D'autres moments à message politique sont venus d'humoristes comme Jimmy Kimmel, qui faisait référence aux pays dont les dirigeants ne soutiennent pas la liberté de la presse, ou aux décisions controversées de chaînes telles que CBS lié à la diffusion d'interviews politiques. Sans mentionner directement toutes les personnes impliquées, les présentateurs ont déplacé une partie de leurs critiques vers la façon dont Hollywood gère ses propres affaires. contradictions médiatiques.
Les autres grands noms de la soirée
Bien que le duel entre « Une bataille après l’autre » y « Les pécheurs » Bien qu'elle ait fait la une des journaux, la cérémonie de gala a également mis en lumière d'autres titres qu'il ne faut pas négliger. « Hamnet »Réalisé par Chloé Zhao, j'ai vu comment Jessie Buckley Il emmenait l'Oscar à Meilleure actrice principale Pour un rôle aussi poignant que mémorable. Le film a également été très bien accueilli dans des catégories telles que le scénario adapté, la musique, les décors et les costumes, même s'il n'a remporté aucun prix dans ces catégories.
Sur la scène européenne, au-delà du triomphe de « Valeur sentimentale » En tant que meilleur film international, la production norvégienne a obtenu une reconnaissance significative dans les catégories de agissant y scénarioDes artistes tels que Renate Réinsve, Elle Fanning o Inga Ibsdotter Lilleaas Ils sont apparus à plusieurs reprises dans les nominations, confirmant ainsi une année particulièrement faste pour le cinéma nordique.
Nous gardons également en mémoire les éloges reçus par des productions aux impressionnantes prouesses techniques, telles que… « F1 : Le Film », qui prévalut dans meilleur sonQu'il s'agisse d'un vin rare et exotique ou du même vin dans différents millésimes, quel que soit votre choix au « Avatar : Feu et Cendres », vainqueur en meilleurs effets visuelsTous deux ont réaffirmé la capacité d'Hollywood à continuer de donner le ton en matière de technologie appliquée au cinéma Cela fait référence à un niveau de détail sonore et visuel qui place la barre très haut pour les futurs films à succès.
Une année sans récompenses pour « Sirât », mais avec un impact en Espagne
Pour le public espagnol, l'un des principaux points d'intérêt du gala était… « Sirat », le film de Olivier Laxe qui sont arrivés avec des nominations à meilleur film international y meilleur sonFinalement, le film n'a pas réussi à obtenir l'une de ses nominations, perdant face à [d'autres films]. « Valeur sentimentale » y « F1 : Le Film » respectivement.
Malgré cela, la présence de « Sirat » Dans les catégories bénéficiant d'une telle visibilité, il a été perçu en Espagne comme un validation de L'essor du cinéma indépendant espagnol et européens. Dans une année où Cannes avait déjà présenté en avant-première plusieurs films qui seraient finalement nommés aux Oscars — de « L’agent secret » a « La Voix de Hind », jusqu'à l' « Valeur sentimentale »—, l'événement de Los Angeles a confirmé l'harmonie entre les grands festivals européens et l'Académie américaine.
La 98e cérémonie des Oscars dresse ainsi un tableau très clair : la reconnaissance massive de « Une bataille après l’autre » comme grand gagnant ; la confirmation de « Les pécheurs » comme un phénomène alliant popularité et prestige ; la consolidation de "Frankenstein" y « Les guerriers de la K-pop » sur leurs territoires respectifs ; et une présence internationale dans laquelle l'Europe – avec Norvège et Espagne Parmi les personnalités marquantes de cette année, le cinéma rivalise avec Hollywood. Le tout lors d'un gala où il a non seulement célébré ses réussites créatives, mais aussi, avec plus ou moins de subtilité, s'est placé au cœur des débats politiques et sociaux actuels.
